算是同一个主题的绘画，往往因为绘画人的落笔点不同，作品给人的感觉就完全不同。同样，门在作品的艺术性上来讲，它的价值性与艺术性也会截然不同。

　　身为花中君子的荷花自然是有着极高的花品与美誉，首先从民俗文化的层面来讲，它既是代表着人文的高尚品格，又有同心同莲的美好寓意。荷花化身为大师们笔下的产物，张大千是如何来画它的呢？

　　张大千笔下的荷花和荷叶让人感觉是分开的，不细细品尝的话初眼会感觉他画的荷花怎么会这么重墨呢，有一点脏了的意思。但也正是他这种重彩重墨的画法，反倒是给了荷花一种另外的生命力。

　　我们知道画荷花绝不能单纯的看荷花的神态，张大千笔下的荷花有着一种他独特的重彩用墨法，娇艳却并不觉得俗气，这也可见他已经穷通其形了，已经把自己的一种独特理解力渗透到了荷花荷叶之中。

　　他笔下的荷花有粉色，大红色，白色，各种形态的都有，甚至还有用深蓝色和绿色来画过的荷叶。但不管他怎么画，荷花荷叶的那种笔墨精神是独一无二的存在。

　　看过了他的重彩，那齐白石笔下的荷花荷叶是如何来表达的呢？很多人说齐老的画最具有意境感，尤其是荷叶这种植物，他笔下的绘画完全可以称得上是最好看的。

　　齐白石画荷叶和荷花也忘记不了加上动物，把静态的中国风绘画与动物结合起来，一只黑色的蝴蝶准备靠近一个莲蓬，粉色的荷叶生命力极强，尤其是在那荷叶的底下，还有一朵没有泄掉的大红荷花。

　　笔墨下的生命力，再加上花魂，还有动态的蝴蝶和那高挺着的莲蓬。好一幅荷叶图，齐白石总能把趣味性融入自己的作品之中，真是叫人不得不服。

　　甚至还有鸭子游荷花池，蜻蜓准备落在已经干枯了的荷叶枝干上，这种中国绘画的景与意全都被齐白石给画了出来。一荷就代表着一个世界，齐白石笔下的荷叶荷花可以说是表达的非常的纯粹了。

　　张大千的是要表达重彩，齐白石的是要表达画意，那潘天寿的呢？可以说是艳而不娇，画出了荷花荷叶的另一种生命力。

　　他的泼墨画法在荷花荷叶上面显得很豁达，尤其是对于荷叶的绘画，大墨大汁的表达，一点也不显得拘泥，这一点与张大千的重墨有些类似。

　　如果说齐白石的是画出了意境，同样潘天寿的也不缺，而且寥寥几笔，犀利的用墨少而透明，一击即中荷花荷叶的精神所在。大片的荷叶，小片的荷花，在潘天寿的笔下变得艳而不娇，独具国画的魅力感。